07 septembre 2011
www.fiac.com/
See you there ! Open at Paris.
FIAC 2011: October 20th - 23rd
Pub Fiac Paris 2010 © studio point to point
30 mars 2011
www.lelaboratoire.org/
La négation du temps, prologue
De William Kentridge avec Peter Galison et Philip Miller
25 mars - 26 juin 2011
Le Laboratoire
Qu’est-ce-que le temps ? Comment le mesurer ? Peut-on le nier? Autant de questions qui par leur aspect physique, technologique et philosophique se posent encore comme une énigme tout à la fois réaliste et subjective. Dans le cadre de la 12e expérience présentée au Laboratoire, l’artiste sud-africain William Kentridge et le scientifique américain Peter Galison s’interrogent sur la simultanéité du temps en tant que processus créatif.
Connu pour ses films d’animation composés de dessins au fusain, William Kentridge est l’un des rares artistes d’Afrique du Sud à jouir d’une grande notoriété internationale. Son œuvre graphique, empreinte de poésie et d’engagement politique dénonce l’apartheid et le colonialisme au travers de thèmes symboliques comme l’égalité ou la justice. L’artiste explore des domaines aussi riches et variés que la gravure, le collage, la sculpture, la performance, le théâtre ou encore l’opéra.
Sa rencontre avec Peter Galison, professeur d’Histoire des sciences à l’université Joseph Pellegrino et de Physique à l’université d’Harvard (auteur du célèbre essaiL’Empire du Temps, les horloges d’Einstein et les cartes de Poincaré aux éditions Robert Laffont) se pose telle une opportunité créative aux multiples desseins.
William Kentdrige intègre la temporalité comme une notion inventive, voire imaginaire ; où la subjectivité se joue du réalisme inhérent à la représentation du temps. Selon lui, « le travail de Peter Galison offre des possibilités esthétiques et métaphoriques extrêmement riches. L’histoire de la relativité, dans ses dimensions à la fois scientifiques et philosophiques, nous fascine toujours et fournira l’essentiel du matériau visuel pour en explorer les implications métaphoriques. Les thèmes de la simultanéité, du temps qui ralentit et accélère, de la synchronie et de son absence, sont tous passionnants et suggèrent de nombreuses pistes. J’imagine pour l’instant quelque chose qui se situerait entre performance et installation, entre opéra et conférence, qui mêle le côté éphémère de la prestation et une certaine permanence. »
4, Rue du Bouloi
75001 Paris, France
T: +33 1 78 09 49 50
Mail : info@lelaboratoire.org
06 janvier 2011
www.laurentchambert.com/
ENFIN DEHORS !
Soirée pour sortir de la réserve
+++++++++++++
++++++++++ articulations
+++++++++++inattendues+++++++++++++++++++
++++++++++++++ constantes d’une
configuration ++++++++++++++++ prise en main de la distance ++++++++++
"Les ondes courtes" ++++++++++++++++++++++++++++ braconnage en règle
++++++++++++++++++++
++++++++++++++++++++miroir++++
Une situation de
jeu proposée par
Eric Périer et Laurent Chambert
1er rendez-vous : MERCREDI 12 JANVIER 2011
105 Rue du
Faubourg du temple, Paris 10e
Flux ++++++++ reflux du flux+++++radio+++++++++++++++++++++Irruptions en vrai de l’artiste invité++++ (et +)+++++++++++++++Interventions+++++++délibérées++++++++++++du+++++++++++++++public++++++++++++++++ ++++++++++++++++++++++++++++choix préalable d’un titre de musique++++++++++toutes possibilités++++diffusé au cours de+++++++la soirée++++++++++++++++++Prompteur+++++++++++++++++++++++diffusant+++++++++titres++++++++++++++++++++++++playlist++++++++++++Relais++++++++++++++++++capteur+++++++++++++d’attention+++++++
MERCREDI 12 JANVIER
PUIS
MERCREDI
19 JANVIER
MARDI 25 JANVIER
MERCREDI 2 FEVRIER
Un quadrytpique
105
rue du faubourg du temple
75010 Paris
21h-Minuit
Ouverture des portes
20h30
Entrée 8 euros
04 janvier 2011
www.museum-joanneum.at/en/kunsthaus/exhibitions/franz-west
Kunsthaus Graz : Franz West "Auto-Theatre, Cologne – Naples – Graz"
25-09–2010 / 09-01–2011
Kunsthaus Graz, Space01
Lendkai 18020 - Graz P
+43-316/8017-9200
kunsthausgraz@museum-joanneum.at
Franz_West_Exhibition_Gras_show infos
02 janvier 2011
HAPPY NEW YEAR-丰年-GUTES JAHR-BONNE ANNÉE-GOTT áR
BUEN AÑO - хороший год - HAPPY NEW YEAR - 丰年-GUTES JAHR - अच्छा वर्ष - GOOD MWAKA - բարի տարի - DOBRY ROK - ปีที่ดี -BONNE ANNÉE -سنة جيدة- GOTT áR - 丰年 - …
30 décembre 2010
www.moca.org/party/scientists/
Le Musée d'art contemporain a le plaisir d'annoncer la Ligue des Scientifiques Imaginaires comme les participants d'hiver 2011 les Fêtes du MOCA, le programme présente de nouveaux travaux des collectifs d'artistes novateurs du sud de la Californie. La Ligue des Scientifiques Imaginaire fondée en 2006, à Los Angeles est une société non-exclusif pour les scientifiques créatifs, les artistes mécaniquement désaxés, les inventeurs de l'absurde et charlatans auto-proclamé .Ce groupe attire les sensibilités étranges du docteur L. Hernandez Gomez, du Professeur Jojo Johansen, du docteur William T. Madmann, du docteur Stephan Schleidan du Professeur et du Troubadour, dont les visions combinées créent un kaléidoscope d'idées. Ils apporteront l'Evolving Contraption (le Truc évolutif), un appareillage d'animations d'artistiques eaccompagné une scène pour des aventures interactives, pour une série d'interventions publiques uniques, au MOCA, tout les premiers jeudi soir de janvier, février et mars 2011.
The Museum of Contemporary Art is pleased to announce The League of Imaginary Scientists as the winter 2011 participants in Engagement Party, MOCA’s program that presents new works by innovative Southern California–based artist collectives and collaborators. The League of Imaginary Scientists (formed 2006, Los Angeles) is a non-exclusive society for creative scientists, mechanically-inclined artists, absurdist inventors and self-proclaimed quacks. The group draws on the strange sensibilities of Dr. L Hernandez Gomez, Professor Jojo Johansen, Dr. William T. Madmann, Dr. Stephan Schleidan, and Professor Troubadour, whose combined visions create a kaleidoscope of ideas. They will bring The Evolving Contraption, a morphing art apparatus and stage for interactive adventures, to MOCA for a series of unique public interventions on the first Thursday evenings of January, February, and March 2011.
The League of Imaginary Scientists and The Evolving Contraption. For their three-month residency at MOCA, The League of Imaginary Scientists will present the following projects. All events are FREE to the public and no reservations are required.
All events are FREE to the public and no reservations are required.
La Ligue des Scientifiques Imaginaires et trucs en évolution. pour leur résidence de trois mois au MOCA, présentera les projets suivants.
Tous les événements sont ouverts et gratuits aux publics et aucune réservation n'est exigée.
Wormholes
THURSDAY, JANUARY 6, 7–10pm MOCA
Wormholes is an exploration of space and time activated by audience participation… . The collective claims “The League of Imaginary Scientists can get you there from here, if you don’t care where you’re going, and you don’t need to be back.
The Automatoggler
THURSDAY, FEBRUARY 3, 7–10pm
The Geffen Contemporary at MOCA
For their second Engagement Party event, The League of Imaginary Scientists will unveil the greatest invention ever: The Automatoggler… this machine could potentially save humanity from all other machines. So, grab on to The Automatoggler to help save humanity, and, incidentally, make toast.
The Zephyr Experiment
THURSDAY, MARCH 3, 7–10pm MOCA
The League of Imaginary Scientists invites you to explore the science of floating and flying with The Zephyr Experiment, their final project for Engagement Party… Beginning with the most basic attempts to float on towards rocket propulsion, they’ll invite the audience to grab onto their hats and take that leap of faith.
Wormholes
Jeudi de Janvier 6, 7–10pm Jeudi 6 janvier, 7 22:00 MOCA
"Wormholes" est une exploration de l'espace et du temps activée par la participation du public… Les revendicateurs collectifs : "La Ligue des Scientifiques Imaginaires peut vous amenez là, ici ; si vous ne vous savez où vous allez et que vous ne comptez pas revenir sur vos pas."vous ne devez pas être de retour."
L'Automatoggler
Jeudi de février 3, 7–10pm Jeudi 3 février, 7 22:00
Le Geffen Contemporain au MOCA
Pour l'événement une fête engagée, La Ligue des Scientifiques Imaginaires dévoilera la plus grande invention jamais: Le Automatoggler! l'Automatoggler est un engin qui pourrait potentiellement sauver l'humanité, et, accessoirement, faire des toasts.
La Zéphir expérience
Jeudi de Mars 3, 7–10pm Jeudi 3 mars, 7 22:00 MOCA
La Ligue des Scientifiques Imaginaires vous invite à explorer la science du flottement et voler avec le Zephyr expérimentable, la finalité du projet engage à la rencontre festive… Commençant par les tentatives les plus élémentaires pour flotter en direction de la propulsion des fusées, ils invitent le public à s'accrocher à leurs chapeaux et de prendre cet acte de foi. ils invitent le public à s'accrocher à leurs chapeaux ..."
MOCA L.A.
The League of Imaginary Scientists
152 N CENTRAL AVENUE
Los Angeles, CA 90013
19 décembre 2010
www.mot-art-museum.jp/
Naoki Ishikawa - Polar
Tokyo Art Meeting Transformation
Artists
| AES + F Matthew Barney Simon Birch Francesco Clemente Marcus Coates Jan Fabre Gabríela Friðriksdóttir |
Naoki Ishikawa Bharti Kher Lee Bul Motohiko Odani Junya Oikawa Jagannath Panda Patricia Piccinini |
Shahzia Sikander Sputniko! Jana Sterbak Sarah Sze Masakatsu Takagi Tunga Apichatpong Weerasethaku |
Museum of Contemporary Art Tokyo (MOT)
Tokyo Art Meeting Transformation
Under the theme "transformation," this exhibition explores the boundary between humans and non-humans. In all ages and countries, countless images and artworks have been created on the theme of transformation. Japan, in particular, is brimming with rich images on this theme, from the legends of old to the manga and anime characters of today.
Tokyo l'art réunit sous le thème de la transformation
Sous le thème «transformation», cette exposition explore la frontière entre humains et non-humains. Dans tous les âges et les pays, d'innombrables images et artworks ont été créés sur le thème de la transformation. Le Japon, en particulier, regorge de richesse des images sur ce thème, des légendes du vieux pour les personnages du manga et anime aujourd'hui.
TRANSFORMATION
October 29, 2010 – January 30, 2011
www.hirshhorn.si.edu/
Cyprien Gaillard and Mario Garcia Torres
November 10, 2010 to March 27, 2011
Novembre décembre 2010/2011
The exhibition is organized by guest curator Kristen Hileman, curator of contemporary art at the Baltimore Museum of Art.
Directions: Cyprien Gaillard and Mario Garcia Torres is organized by the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden and is made possible in part by EDF and contributions to the Hirshhorn’s Annual Circle. This program received Federal support from the Latino Initiatives Pool, administered by the Smithsonian’s Latino Center.
L'exposition est organisée par la commissaire invitée Kristen Hileman, conservateur au Musée Art Contemporain de Baltimore.
L'exposition de Cyprien Gaillard et Mario Garcia Torres est organisé par le "Hirshhorn Museum and Sculpture Garden" et est rendue possible en partie par EDF et les contributions des amis du Hirshhorn Muséum. Ce programme a reçu le soutien fédéral de la réserve Latino initiatives, administré par le Center Latino.
joshuaabelow.blogspot.com/
ART ART BLOG No texte - Just photography and Archives
Aucun texte - Juste la photographie
没有文本只是摄影
12 décembre 2010
www.nederlandsfotomuseum.nl/
Nan Goldin - Poste Restante
L'impressionnant ensemble de diaporamas mis en musique montre la vie tumultueuse de la célèbre photographe américaine Nan Goldin. Son intimité et sa vulnérabilité affichées accompagne son son franc-parler.
Nan Goldin (1953) photographe américaine est devenu mondialement célèbre avec son livre de photos "The Ballad of Sexual Dependency" (1986), un chef-d'œuvre unique dans l'histoire de la photographie. Goldin utilise "The Ballad…" pour présenter son travail sous la forme d'un diaporama qu'elle accompagne en chantant et en jouant. Le diaporama est devenu son outil principale pour présenter projets photographiques majeurs. Ici, Goldin nous montre sa propre vie tumultueuse privée et celle de ses amies et our la première fois quatre projections sont réunis dans le plus pur "style Goldin" : intime, convaincant et parfois déchirant, avec la musique! A ne pas manquer!
Impressive slideshows with music show the tumultuous life of the world famous American photographer Nan Goldin and her friends. Typical is the intimacy and vulnerability, ground-breaking her ‘snapshotstyle’ and plain-spoken display of her personal life.
The American photographer Nan Goldin (1953) became world famous with her photo book The Ballad of Sexual Dependency (1986), an unique masterpiece in the history of photography. Goldin used to present The Ballad in the form of a slideshow while singing and she playing music records. The slideshow became her own typical presentation format that she used for her major photo projects. In these, Goldin shows us her own tumultuous private life and that of her her friends. For the first time four slideshows are brought together in true Goldin style: intimate, compelling and sometimes heartbreaking, with music! Not to be missed!
NaN GoldiN - In RotterdaM
Verlengd tot en met 9 januari!
02-10-2010 - 09-01-2011